Just sisse
- Chaitra Navratri 2021: kuupäev, Muhurta, rituaalid ja selle festivali tähtsus
- Hina Khan silmitseb vasest rohelise lauvärvi ja läikivate alasti huultega, et saada pilk mõne lihtsa sammuga!
- Ugadi ja Baisakhi 2021: kuuse oma pidulikku ilmet kuulsustest inspireeritud traditsiooniliste ülikondadega
- Igapäevane horoskoop: 13. aprill 2021
Ära jäta
- Vishnu Vishal ja Jwala Gutta sõlmivad sõlme 22. aprillil: vaadake üksikasju siit
- Uus-Meremaa kriketiauhinnad: Williamson võidab Sir Richard Hadlee medali neljandat korda
- Indias lansseeriti Kabira Mobility Hermes 75 kiire kaubandusliku tarne elektriroller
- Ugadi 2021: Mahesh Babu, Ram Charan, JR NTR, Darshan ja teised lõunatähed saadavad oma fännidele soove
- Kuldhinna langus pole NBFC-de jaoks eriti murettekitav, pangad peavad olema valvas
- AGRi kohustused ja uusimad spektrioksjonid võivad mõjutada telekommunikatsioonisektorit
- CSBC Bihari politseikonstaabli lõpptulemus 2021 deklareeritud
- 10 parimat külastatavat kohta Maharashtras aprillis
Enam kui 15 aastat moetööstuses on Anamika Khanna disainerite hulgas, kes on kuskil tabamatu ja kohal oleva vahel. Kolkata-põhine disainer, kellel on pühendunud klientuur ja keda tähistavad India filmitööstuse kuulsused, ei lähe tingimata mööda digitaalse meedia diktaati, mis kutsub nähtavust äris pinnal püsimiseks. Ta on üks disaineritest, kes ei teeks oma kaubamärgi Instagrami voos regulaarselt värskendusi - Anamika Khannal on oma tempo ja disainiideoloogia, mis võib mõnikord minimalisti inspireerida maksimalistlikku pööret võtma.
Tema viimane näitus oli Blenders Pride Fashion Tour 2020, kus ta lasi õdedel-vendadel Arjun Kapooril ja Janhvi Kapooril oma allkirjakostüümides kaldteed kõndida - boheemlasliku ja traditsioonilise tundlikkuse rist. Sel aastal oli ta tagasi ja sel ajal, kui kaks peamist ettevõtet, India moedisaininõukogu (FDCI) ja Lakmé moenädal, tegid koostööd, et esitleda oma kõigi aegade esimest ühist fügitaalset moenädalat. Anamika Khanna oli avakujundaja ja teisipäeva teravas õhtul kell 20 esireas vaatajaskond, tema saade läks otseülekandele palju laiemale digitaalsele publikule.
Digitaalne film
Etendus avati kolme pjedestaalile poseeritud mudeliga nende peenes elevandiluust asümmeetrilises ja kalidaari komplektis, kunstnikud panid muidu tagasihoidlikele siluettidele hoolikalt pintslitõmbeid. Plaksutamise rütmiline heli ja visuaalid paisusid taustal ning seejärel domineerisid Anamika Khanna kaleidoskoopilistes rõivastustes digitaalsel kaadril peaaegu kohe kaamera katiku heliefektid. Muusika oli elektrifitseeriv, kuid järgnev kaader näitas meeleolukat muusikat, mis pehmenes ja mudelid lagunesid tükkideks ning pesti vihma käes. Mõni sekund hiljem, peaaegu 4-minutiline digitaalne esitlus näitas mudelit tagasi põlistes valgetes rõivastes, millest lahutati käsitsi maalitud aktsendid - mis tähendab, et vaatamata ebakindlatele aegadele sündime me kõik uuesti.
Film dokumenteeris ebakindlaid aegu ja inimeste võimet tagasi põrgata. Samuti, nagu disainer enne etendust ütles, 'tahan olla rohkem riides kui riietumas - see on üks osa kollektsioonist. Lisaks hävib loodu ja see, mis maha jääb, on meie pärand. ' Ta lisas ka, et soovib oma digitaalse filmiga tähistada rikkust ja optimismi. Kui riietatud ja rikkalik osa oli disaineri julgete värviplokkide, kaunistatud narmaste, avaldiste ehete ja silmatorkava mustrimängu abil üsna selgelt väljendatud, oli digitaalne film aegunud, kiirustatud ja optimismi jaoks vähe ruumi. Filmi kolm mõistet - normaalsuse, ebakindluse - hukkumise ja pärandi esitlus - tundusid lahti ühendatud ja mitte vooluna - digitaalses filmis puudus jutustamisjutustus. Tundus, et kolm võõrast kontseptsiooni sulandusid ühte, kus üks kaader ei viinud teise juurde, vaid oli pigem äkitselt sarnane.
Tumeda taustaga ning sama tüütu ja mehaanilise muusikaga nagu plaksutamine ja aknaluugid puudus filmil sooja ja seda oli raske kaasa tunda. Pealegi ei rõhutanud filmi melanhoolsed kaadrid disaineri erksat riietust. Stseeniga, kus kõik mudelid kokku tulid, hakati tulles külmalt tegelema, tükeldatuna tükkideks, meenutades enamusele meist Avengersi lõpmatuse sõja kaduvat hetke, välja arvatud see, et Avengersi filmil oli selles stseenis emotsioonide ulatus. Vihmaosa uppumine, mis sümboliseeris pesemise hetke, oli klišee ja see tundus pigem kullast inspireeritud meigi esiletõstmine kui midagi märkimisväärset, mis testimise ajal hukkus.
Varustus
Filmil olid tõepoolest lüngad ja kuigi kontseptsioon oli kindlasti võrreldav ja sellel olid õiged märkmed, ei olnud digitaalne liigendus päris olemas. Kuid riided, millel on kõige olulisem roll, olgu see siis digitaalses või mitte-digitaalses raamistikus, olid aukartustäratavad ja asjakohased tänapäevases tundlikkuses. Tikkidega tikitud detailidega tepitud seelikud, hulgaliselt lapitükke, mitmekesiste mustritega täiustatud pikad jakid, lõõskav kollane eraldus, ühevärviliste ja popvärvide liitmine, siidist asümmeetrilised kardinad, jumalustest inspireeritud ja käsitsi maalitud varustus nii kaunilt detailne. Anamika Khanna keel ja moekäsk ilmnesid kindlasti mõne säilinud tükiga, mida tõlgendati ümber tema varasematest etendustest nagu Bvlgari Delhi show.